Les quería compartir un shader con MUCHO potencial que encontré para Unity. Se llama UnityChanToonShader, y se puede descargar aquí.
Algunas capturas:
Tiene un montón de opciones y con trabajo extra se pueden ir añadiendo capas de postproceso, como por ejemplo en este gif:
Está SUPER BIEN documentado en el github.
Me gustaría saber que opinan 
Cuando empecé a ser Vtuber en 2021, Tiktok estaba recién echando sus raíces sobre el ecosistema online y el contenido corto (i.e. menos de un minuto) era enormemente favorecido por el algoritmo, logré encontrar muy rápidamente mi nicho como vtuber dentro de la app.
Mi experiencia fue la siguiente: Tuve un momento chistoso en mi stream, recorte el clip y con mínima edición lo postee en Tiktok, a ver que sucedía. Pero como por arte de magia, o quizás pura suerte, en unas horas ese video de yo hablando como el pato Donald alcanzaba las docenas de miles de visitas y los seguidores lenta pero seguramente empezaban a llegar.
Esa fue la nota que definió los próximos meses de mi carrera como Vtuber - postear algún video corto con mínimo esfuerzo, recibir una respuesta, sinceramente, desproporcionadamente positiva, y continuar. Así se formó un feedback positivo donde los números altos me impulsaban a postear mas seguido y así alcanzar números más altos.
Claro, estas cosas no duran para siempre. Con el tiempo Tiktok se inclinó a favorecer el contenido más largo y "auténtico", donde el contenido que yo hacía no tenía un espacio, y un cambio en mi vida que me imposibilitó stremear por varios meses fue suficiente para detener todo el momentum. En estos años he intentado volver a postear cosas como antes, pero jamas puedo impulsarme a realmente "intentarlo" y lograr algún tipo de consistencia. Recién en estos tiempos me estoy enterando del porqué, y la respuesta es muy obvia: Tengo miedo a intentarlo
Intentar poner mi esfuerzo en algo, escribir un guion, grabarme diciendo algo chistoso o editar alguna conversación interesante que tuve en mi stream. Todo lo que puedo pensar al siquiera considerar hacer esas cosas, es que no tengo nada chistoso que decir, nada interesante que mostrar, y poner esfuerzo para mostrárselo al mundo es solo hacerme pasar vergüenza. ¿Cual es el punto si no pasará de los 1000 views?
Mi motivación nunca vino de adentro, de algo duradero o de algún deseo de mostrarme al mundo. Cuando alguien me pedía consejos para ser vtuber, siempre les decía "Creete el cuento! Actuá como si fueras la persona más chistosa e interesante del mundo entero!". Aún creo que es un tip muy útil, en especial para mantener un chiste fluyendo en un stream (i.e. no dejes que te consuma el auto cringe), siento que es suuuper facil decirlo cuando con cada cosa que posteas tienes casi a un estadio (virtual) entero riendo. Y ahora, si me lo digo a mi misma, simplemente no funciona, ¡No puedo sacar motivación de mi propio consejo!
Quizás, la verdadera prueba a la que nos enfrentamos todos los vtubers (Principalmente los que lo somos por hobby) no es alcanzar ciertos números, lograr ganar dinero o tener algún tipo de validación externa. Quizás es encontrar la motivación dentro de ti, una confianza inquebrantable que te permite vivir 1000 flopeos y aún así no dejar que la vergüenza te consuma. Después de todo, crear es una experiencia inherentemente vergonzosa; estas dando una parte de ti, ya sea tu esfuerzo, pensamientos o sentimientos y exponiéndolo a un mundo que te juzga hasta por respirar. ¿Realmente dejaré que eso me ahogue?
Al final, ""fama""" o no, la prueba es la misma. Y nadie la puede pasar por ti. Supongo que pasarla es un camino muy largo, al que aún no he llegado al final (Si es que tiene), pero siento que desahogarme un poco escribiendo este post fue un buen paso.
Me gustaría saber su opinión sobre lo que digo (Al final, esto es solo lo que he estado pensando externalizado, no es un intento de ser una verdad absoluta), y me gustaría preguntarles unas cosas: ¿Ustedes creen que tengan esa motivación que supera el auto cringe? ¿Como le han hecho para ir armándola? ¿Creen que si quiera es posible?
El vtubing era un secreto que tenía completamente escondido de mi familia, hasta que Hanachi (mi novia) me dijo que no podía seguir escondiendo su interés especial cuando hablaba con ella. Le dije que sí y ahora sabe todo #miedo
La vd lo tenía escondido xq me daba miedo que me dijera que estaba perdiendo el tiempo, pero lo encontró interesante y no pasó nada. Me pareció curioso que inmediatamente supo cual era yo cuando Hanachi le mostró una imagen de su modelo y el mio... supongo que si doy aires de risa irl
VNyan es una herramienta de Vtubing con muchas funcionalidades como tracking facial y de cuerpo completo (Con ARKit, Webcam, SteamVR, etc.) e integraciones con servicios de streaming como Twitch y Youtube. ¡Los nodos de VNyan permiten todo tipo de funcionalidad donde el cielo es el límite!
He creado este thread porque VNyan es la herramienta principal que uso par vtubear, así que puedo ofrecer mi conocimiento y experiencia a cualquier persona en necesidad de ayuda, ¡y también me gustaría que otras personas hagan lo mismo!
Además, he sentido que falta mucho contenido en español para poder usar este programa con su potencial completo, y creo que este es el mejor lugar para eso jeje
Este es un manga yuri que lei hace poco del que nunca he visto a nadie hablar!
Es una historia de amor entre una bruja y una chica humana en un mundo donde las brujas deben vivir a escondidas de la humanidad. El twist? Si una bruja se enamora, pierde completamente sus poderes
Es una historia relativamente corta con solo tres volúmenes, cuando lo terminé quede con una sensación cálida y esperanzadora. Recomendado totalmente!
tl;dr: Mientras mas postees, mas probable es que uno de tus tiktoks explote y tengas fama máxima. Trata de llamar la atención dentro de los primeros 3 segundos de tu video.
Ya llevo unos 3 meses haciendo Tiktoks (Esta es mi cuenta), mas que nada para crecer mi canal y por que me llamaba la atención el hacer videos como Risa, y he crecido bastante en la plataforma desde entonces. En este tiempo y aprendido algunas cosas sobre la plataforma y me gustaría mucho compartirlas con la comunidad, junto con unos tips para VTokers!
Primero que nada, Tiktok es una plataforma especial en el sentido de que a diferencia de Youtube y Twitch, se toma la molestia de mostrar tu contenido a otras personas aunque tengas 0 seguidores, y esto es sorpresivamente la base del algoritmo de Tiktok. Por fuentes oficiales, Tiktok hace lo siguiente con los videos nuevos:
1- Se lo muestra a una pequeña cantidad de personas, y ve si le da like, si comenta, etc. La métrica más importante es el tiempo de reproducción, Tiktok ama que la gente vea tu video más de una vez.
2- En base a todo eso, le asigna un puntaje a tu video. Si este puntaje es mayor a cierto número, entonces tu video se muestra a una cantidad un poco más grande.
Esto se repite una y otra vez, con cantidades de gente cada vez más grande y el puntaje de corte es cada vez más alto. Por esto si quieres que tus Tiktoks tengan muchas visitas, lo más importante es que la gente se quede viendo, o comentando. Así, es muy difícil que le vaya bien a tu Tiktok si es que no captura a la gente en los primeros 3 segundos.
Es por esto que una manera fácil de mantener a la gente en tu video es con un tema polémico, o incluso con temas más NSFW, pero hay que tener MUCHO ojo con eso, o puedes terminar atrayendo a la gente equivocada y terminas con un audiencia que no te gusta y que no te hace sentir comod. O lo contrario, puedes no atraer a nadie con un Tiktok llamativo pero que no atrae a nadie hacia tu persona (Por ejemplo postear memes).
Les quiero contar un poco también de mi experiencia en término de números. Cuando subí mis primeros tiktoks, sus vistas iban de entre 1000 y 2000, y con esas vistas llegue a los 100-200 seguidores. Luego, uno de mis Tiktoks mas o menos polémicos donde contaba algo sobre mi explotó con 200k visitas, y junté unos 8k seguidores. Desde entonces, mis videos tienen a lo menos 3k visitas y lo normal es que sobrepasen las 10k, y en algunos casos pasan los 50k (Varía bastante).
Con respecto a mi crecimiento en Twitch, mi media antes de empezar a usar Tiktok era de cerca de 10-12 personas. Después de que uno de mis videos explotara, subió a 20-24**, y en unas cuantas semanas subió a 29-30, con máximas de 36-40**, y se ha mantenido ahí desde entonces.
Con respecto a Youtube, nuestro canal creció en ~300 subs en las primeras 3 semanas, y se ha mantenido a un crecimiento de alrededor de 10 subs por dia, con algunos peaks cuando subimos videos o cuando hay Tiktoks que se vuelven virales.
Una cosa muy importante para crecer en tus otras redes es incluir tus links en tu perfil, y en los comentarios de tus videos mas famosos. Lo más conveniente es tener un linktree o algo así, y ponerlo en tu perfil apenas te den la habilidad (Alrededor de los 10k seguidores).
Si eres una persona ansiosa, mi consejo número 1 es tu Tiktok no se mostrará a mucha gente antes de 30 minutos. Usualmente los primeros 30 minutos son para probar tu video, ver a quien le llama la atención y cuanta atención llama. Si le va bien, a la media hora empezará a recibir muchas más visitas, así que no te molestes en revisar ansiosamente antes de la media hora!
A veces me pasa que un video que subo tiene 0 tráfico de la for you page y está destinado a ser visto por pocas personas. Esto usualmente pasa por que contiene palabras que no le gustan a Tiktok, como "Lesbiana" o "Muerte" (Si, no puedes decir lesbiana, ni lésbica, ni nada así sin que te bloqueen el Tiktok. Censura todo lo LGBT con tildes o carácteres especiales).
Otro punto importante son los hashtags. Los hashtags ayudan al algoritmo de Tiktok a estimar a quien le puede interesar tu video. Si incluyes hashtags que no ayuden al algoritmo (Como #fyp o #viral), Tiktok le mostrara tus videos a la gente equivocada y ni se molestaran en verlo.
Algo de lo que estoy menos segura, es que hacer trends ayuda a que tu Tiktok sea mostrado por más personas. Preocuparse de incluir sonidos o hacer trends que están de moda puede ayudarte, pero no garantiza nada.
Eres un VTuber, completamente digital. Puedes hacer cosas que personas con derechos humanos no pueden, aprovechalo!! Agregate accesorios, pon caras graciosas, quitate los ojos y pon ese audio cursed de Winnie the pooh, go wild!
Por último, no te rindas. Me ha pasado MUCHAS VECES que estoy segura que un tiktok llama la atención y es entretenido y le va muy mal, o que un clip que hice en 2 minutos al que no le tengo fe se convierte en uno de mis videos más vistos. Sobre todo lo que mencioné anteriormente, está la suerte, y la única manera de ganarle a la suerte es tirar el dado muchas veces! Así que lanzate, junta esos clips e ideas, y te deseo la mejor suerte!
Me gustaría que ustedes me contaran su experiencia con Tiktok. ¿Has aprendido algo que no mencioné aquí? ¿Estas en desacuerdo en algo? ¿Tienes alguna pregunta? Sientete libre de aportar a este hilo!
@muna_muna dijo en La vergüenza de crear:
Lamentablemente al algoritmo no le gusta eso porque siempre necesita algo, la maquina siempre tiene que estar dando vueltas y vueltas, pero intento que esto no se interponga por más frustrante que sea..
Es verdad! El algoritmo es una bestia insaciable que requiere tu propio sacrificio para alimentarla. Creo que es muy difícil construir una identidad como creadora cuando esa es la interfaz entre tu y tu público...
@cebollachannel dijo en La vergüenza de crear:
Primero que nada, debemos saber para quién creamos cuando no hay ni un algoritmo ni una audiencia de por medio. Es algo para ti o para alguién más? Porque si no es para ti, si no sientes un deseo de hacer algo porque te gusta hacerlo y la pasas bien en el proceso, entonces todo lo demás cae
Que incómodo me es que alguien más reconozca lo débil que son mis cimientos como vtuber (digo esto, extrañamente, de forma positiva. Hay que aprender a convivir con la incomodidad). Pero si pienso en solo retirarme, también no puedo evitar pensar en los proyectos que tengo por hacer, así que si creo que algo dentro de mi que quiere continuar con esto, aunque yo lo consideraría unos meros brotes en este momento.
Lo que me ha ayudado a armar esa motivación/superación es aceptar que no todo lo que hago le va a encantar a la gente (a veces ni a mi misma) pero que exista es una prueba de que puedo hacer eso y mucho más. Es una prueba de que pude terminar algo y no es perfecto y no da mucha risa y ni visitas tuvo y pero que feo estuvo el tracking— Pero lo hice! Tuve fe en la visión del projecto (ya sea arte/video/etc), lo completé, lo vi y lo publiqué. Eso es suficiente para mí.
Me gusta mucho la manera en la que ves las cosas! La próxima vez que logre terminar algo, no importa que tan pequeño, me enfocaré en esa sensación positiva :)
UNDERTALE es un RPG indie creado por Toby Fox que se destaca por darle la libertad al jugador de radicalmente moldear la historia de acuerdo a sus acciones, por sus diálogos únicos, personajes memorables e increíble soundtrack. Es considerado por muchos uno de los mejores juegos indie de la historia.
DELTARUNE es descrita como una historia paralela UNDERTALE, que expande las mecánicas y elementos que lo hacen único en una historia mucho mas extensa. El juego continúa estando en desarrollo, con 4 capítulos de 7 finalizados y disponibles para jugar, mientras que el capítulo 5 está planeado para el 2026.
Este thread es para discutir sobre estos dos juegos: reviews, pensamientos, especulación, noticias, etc!
Spoilers
Asegúrense de marcar todos los spoilers post capítulo 2 con spoilers
Para empezar, les dejo dos preguntas:
Bienvenidos!
Estoy muy contenta por anunciarles que el foro ya ha sido lanzado! Espero que aquí encuentren un lugar donde pasar el rato y conversar sobre un interés común. Recuerden leer las reglas, pasarse por el FAQ y divertirse!
Este es el post done expreso la motivación para empezar este foro: https://hanachi.net/foro-sobre-vtubing-una-posibilidad/
Yo creo que mientras el foro sea nuevo pueden cambiar ciertas cosas como las reglas y la apariencia, además de haber mantenimiento seguido. Aquí anunciaré las fechas de mantenimiento.
Ejemplo del resultado:
Vamos a explicar nuestro proceso de creación de videos en tres partes, que son independientes entre sí. La primera es el proceso de mocap, que produce un archivo de movimiento que puedes poner directamente en Unity si lo deseas. La segunda parte es nuestro método de limpiar el mocap y animar las manos, y la tercera parte es sobre como producimos un video en base a un archivo de movimiento, ya sea directo del programa de mocap o un .fbx limpiado de blender.
Tenemos dos métodos que capturan el movimiento de la otra hana y crean un archivo .bvh, que contiene información de movimiento que puede ser leída por varios programas, como Blender o Unity.
El primer método es usando threedpose, que predice una posición en tres dimensiones en base a una imagen. En términos de hardware, necesitas una cámara decente, una habitación con buena iluminación, un fondo lo más plano posible y una GPU decente si quieres que tu captura tenga mejor calidad. Esto último es por que threedpose usa machine learning para las predicciónes, y el machine learning necesita de una GPU para poder hacer estas predicciones. Si no tienes algo mejor o igual a una GTX1060, puedes cambiar la predicción a una menos precisa.
Threedpose necesita una grabación de cuerpo completo de tí, con buena iluminación, ropa apretada y ojala con colores asimétricos. Una vez tienes la grabación, la debes cargar al programa, junto con tu modelo y despúes de unos segundos de ponerle play tu personaje empezará a moverse. Ahí puedes grabar el movimiento y posteriormente guardar el .bvh resultante. Hay un montón de opciones que permiten suavizar un poco el movimiento o la precisión de este, y nunca es malo experimentar con las opciones.
El segundo método es usando una Kinect. Hay varias alternativas de software para capturar movimiento con kinect, pero decidimos invertir en un programa llamado Brekel, que hace el proceso mucho más simple que lo que estabamos haciendo antes.
Guía de Brekel pendiente
Estos dos métodos no producen animaciones de la misma calidad. El movimiento capturado por threedpose tiene mucho más ruido que el de brekel, al punto que las veces que hemos trabajado con threedpose hay que disminuir mucho el movimiento base del modelo o tiembla demasiado. Sin embargo, es posible reducir el ruido en el movimiento usando herramientas en programas como blender, donde ocurre la segunda parte de nuestra producción de videos.
En blender, usamos dos addons: VRM importer para importar nuestro modelo base, aunque si usas nuestro proyecto plantilla no es necesario, y el plugin de Rokoko Studio. Pasa usar el plugin de rokoko, primero te debes crear una cuenta en su sitio.
Si no tienes familiaridad con Blender, esta parte puede ser un poco difícil de seguir. Trataremos de explicar con profundidad.
Nosotras usamos un modelo base en el que ajustamos las animaciones. Tiene unos controladores para sus manos que facilitan mucho su animación. Dejaremos este proyecto de Blender disponible para descargar, para que ustedes puedan usar el mismo modelo. La verdad, cualquier modelo base sirve, ni tiene que venir de un VRM, pero usamos el de hanachi por conveniencia.
En Blender, importas tu bvh, lo rotas para que tenga la misma orientacion de tu modelo, y en la pestaña del plugin de rokoko haces login y te vas a la sección de retargeting, donde puedes pasar la animación del bvh a tu modelo. Ahí eliges como fuente el motion que importaste y como objetivo el esqueleto del modelo base. Asegurate que los huesos correspondan correctamente a los del modelo base, y elimina la asociación los huesos de los pies y manos, ya que esos los debes ajustar tu manualmente a menos que tengas animación de manos precisa.
Usualmente el motion que importaste tiene una posición de descanso distinta al de tu modelo base, produciendo resultados un tanto perturbadores si no solucionas eso. Para corregir esto, debes ponerte en el primer cuadro en la vista de timeline, que por dedfecto está en la parte inferior, seleccionar la animación en object mode, luego entras a pose mode., donde debes eleccionar todos los huesos y reiniciar la rotación y traslación del esqueleto presionado alt+g y alt+r. Veras que queda en la posicion de descanso. Mueve y rota el esqueleto para que calce de la mejor manera con tu modelo base, y aprietas I para crear un keyframe en la animación, seleccionando LocRot. Esto fija la posición actual de tu animación como la más parecida a la posición base de tu modelo. Asegurate que la posición del primer frame sea muy parecida a la del esqueleto del modelo, pero sin trasladar ningún hueso:
Una vez hiciste este ajuste, vas al modo objeto, y en la pestaña de rokoko le das que use la posición actual, y a retarget. Puedes guardar tu configuración con save y luego export. Una vez termine el proceso, verás que tu personaje se mueve junto con la animación que exportaste.
Si no te gustan ciertas partes de la animación, puedes ajustarlas en el graph editor, cambiarlo las rotaciones (Nunca las traslaciones) de ciertos huesos, como en la imagen. También puedes seleccionar todos los keyframes, y hacerle smooth keys (F3 -> buscar smooth keys) para hacer que se vea un poco mas suave la animación. Puedes hacer esto varias veces hasta que se vea mejor.
Ajustando las rotaciones usando el curve editor hasta que se vea natural
Para animar las manos, puedes usar los controladores del modelo base. Hay uno para el puño, donde su posición en y determina que tan cerrada es la mano, y uno para cada dedo, que los abre o cierra acorde a su rotación. Si quieres animar algo tienes que colocar keyframes en la posición o rotación de los controladores que te interesan. La animación en Blender tiene un montón de opciones y cosas que aprender, y sería bueno que aprendieras más sobre esto por tu cuenta para ir mejorando las animaciones de tu modelo. También pueden modificar directamente el hueso base de cada mano.
Una vez termines de modificar las manos, es importante que le des a bake action (F3 -> escribes "bake action") con las siguientes opciones, en modo de pose y con los huesos de las manos seleccionados:
Recuerda colocar el rango de cuadros de tu animación. Esto pondrá la animación en los huesos de las manos en vez de solo el controlador. Claro, no es necesario hacer el bake si no tienes los controladores, ya que puedes animar los dedos uno a uno.
Finalmente, te vas a modo objeto, seleccionas solamente el esqueleto de tu personaje, y le das a exportar fbx con las siguientes opciones, de manera que se exporte solamente el esqueleto que tienes seleccionado:
Esto termina la sección de blender.
En esta sección no seremos tan detalladas como en la anterior.
Para Unity, estamos usando UniVRM para importar nuestros modelos, y el shader UnityChanToonShader para que se vean mejor nuestros modelos. Para el lipsync, usamos uLipSync y para el pestañeo usamos un script que hace que pestañee lo correcto aunque esté haciendo una expresión. No explicaremos como instalar estos addons, a menos que uno de ellos se les dificulte en particular.
Las configuraciones relevantes que tenemos en el modelo de hanachi son los siguientes:
Una vez importamos el fbx a Unity, le aplicamos un avatar a la animación, que es una especie de adaptador que nos permite ponerle la animación a Hanachi. Pueden configurarlo con el botón de configurar para asegurarse que todas las asociaciones están en orden. Darle a enforce T-pose antes de aplicar suele producir un buen resultado.
Puedes duplicar la animación con ctrl+D para poder modificarla y colocarsela al modelo modelo. Verán que si le ponen play, su personaje se moverá con la animación que importaron. Si quieren animar su rostro, pueden hacerlo en Unity. Con el personaje seleccionado, vamos a la pestaña de animación y le damos a "Add Propierty", luego buscán el blendshape que corresponde a su expresión en el menú, lo agregan y lo animan como lo deseen (Recuerden consultar tutoriales de Unity).
Finalmente, grabamos el movimiento con UnityRecorder, con una pantalla verde de fondo o un video lindo. Esto concluye la parte de Unity.
Como dije en el principio, estas tres partes son independientes entre sí. Si tienes un archivo de movimiento .bvh o .fbx producido de alguna otra manera, puedes importarlo a Unity y seguir la parte 3 como si hubieras hecho las anteriores, o puedes limpiarlo en Blender independiente de como lo produciste.
Este tutorial está en construcción, dentro de los próximos días vamos a poner videos que graben el proceso de cada parte. Agradecemos mucho su feedback!
Hola!
Desde que soy VTuber, la única herramienta que he usado para mover mi avatar ha sido VSeeFace, y no he probado otras opciones. Recientemente he oido de otra herramienta parecida llamada VUP, y a primera vista se ve bastante interesante. Tiene escenarios mocap (?) y una detección de rostro un poco más detallada (Aunque por lo que he visto no es muy buena en términos de calidad).
Me tienta un poco cambiarme y aprender a usarla, pero le he sacado mucho provecho al formato vsfavatar:
